第一卷第17章灵感成形(第1/2页)


    酒吧的第二场演出也结束了。


    传承值从122涨到了157。又多了35。


    速度比校内快了三倍不止。系统的判断没错——校外才是传承值增长的主战场。


    但张晔在想更大的事。


    系统说过：一首融合民乐元素的流行歌曲，可以让数百万人接触民乐。数百万人——如果每个人贡献一点传承值，那就是——


    他不敢算了。


    先写歌。


    那段旋律碎片还在脑子里。戏腔。古色。现代骨。琴房合奏那天炸出来的。


    系统记录了灵感碎片，给了框架——一个大致的旋律走向和节奏型。但框架就是框架，像是毛坯房的钢筋水泥，没有墙、没有窗、没有装修。


    得他自己填。


    周三晚上。宿舍。


    庞侯在看剧，外放声音吵得要命。罗瑞杰在跟人打语音电话，笑得像个傻子。鲁实在看书——或者在假装看书。


    张晔戴上耳机。


    打开系统的创作辅助模式。一块半透明的面板浮在视野里，上面显示着灵感碎片的旋律线——几个音符，一段大致的节奏型，还有三个标注：“戏腔·拖腔”“流行·四拍”“过渡·降调”。


    就这些。


    剩下的全是空白。


    他拿起笔。在五线谱纸上开始写。


    第一句。戏腔开头。高，拉得长，像是京剧里的起调但没那么硬——更柔一些，更女性化。他想到的不是老生，是青衣。水袖一甩的那种婉转。


    写完第一句。哼了一遍。


    不对。太正了。太像传统戏曲了。如果直接丢到流行歌里，普通人听了会懵——“这是什么？京剧？”


    得降低门槛。


    他把起音降了半个key。拖腔缩短了。加了一个气声的装饰音——流行歌里常用的那种，带一点沙的、像是在耳边低语的气声。


    戏腔+气声。


    古典的骨头，裹上了现代的皮。


    他又哼了一遍。


    这次——对了。


    接着写。第二句。从戏腔过渡到流行旋律。这是最难的地方——两种完全不同的音乐语言要在一个句子里完成切换。像是在说一句话的时候从普通话切到了方言，又从方言切回来——切得太生硬就是两首歌硬拼，切得太柔又会变成四不像。


    他试了五个版本。全部划掉。


    第六个版本的时候，庞侯的外放突然炸了一句——


    “好一个妙人儿！”


    张晔愣住。


    戏台炸开了。


    脑子里——灯火通明。一个伶人。妆精致。水袖翻飞。台下万人仰望。但散场后——空空荡荡。只有他一个人，面对空台。


    伶人独立。


    旋律，涌了。


    他的笔开始飞。


    不是一个音符一个音符地抠了。是一整段一整段地涌出来。


    过渡段——找到了。从戏腔的尾音滑入流行的四拍，用一个降调做桥梁，像是从高处跳入水中——有冲击但不刺耳。


    他在纸上飞快地写。笔尖沙沙响。台灯下的影子跟着他的手臂晃。


    副歌——也来了。不是纯戏腔，也不是纯流行。是两者融合之后的新东西。旋律高亢但不刺，节奏强劲但不噪。像是在烈火里起舞——美，狠，烫。


    “义父你干嘛呢？”庞侯凑过来看。


    “写歌。别看。”


    “义父会写歌？！”


    “闭嘴。我在写。”


    “义父这不就开口了——”


    “闭嘴。”


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    庞侯缩回去了。


    过了一会儿又凑过来。


    “义父——”


    “滚。”


    庞侯笑嘻嘻地真的滚到自己床上去了。


    张晔继续写。


    从周三晚上写到周四凌晨。睡了四个小时。周四下午继续。


    两天。


    整整两天。


    五线谱纸用了十二张。划掉重写的段落有三十多处。手指上全是铅笔灰。右手中指被笔杆磨出了一道红印。


    桌上的水杯空了又满，满了又空。


    台灯的灯泡微微发烫。


    庞侯问过他三次“义父你还活着吗”。鲁实给他带了两次食堂的饭——他吃了，但没尝出味道。


    罗瑞杰送来一颗薄荷糖。他没接。罗瑞杰自己剥开吃了。


    周五凌晨两点。


    最后一个音符落笔。


    张晔放下笔。靠在椅背上。盯着谱纸看了三十秒。


    完了。


    不是系统给的成品。系统只给了一个碎片，一个框架。血肉是他自己填的。每一个音符都是他一个个试出来的。有些灵感来自前世听过的歌，有些来自琴房里跟陈弦合奏的感觉，有些来自庞侯的外放剧——那句“好一个妙人儿”直接解锁了副歌。


    他用力呼了一口气。


    他在谱纸的第一页写上了歌名。


    两个字。


    《赤伶》。


    伶人的伶。赤色的赤。


    名字定下来的瞬间，他自己都愣了一下。


    这两个字是从哪儿冒出来的？前世听过的歌？前世看过的戏？还是这两天写歌的时候不知不觉就在心里定了？


    他自己也说不清。但他知道——就是这两个字。


    写完歌名，他又想到了一个问题。


    这首歌如果发出去——一定会引起关注。戏腔+流行的组合在蓝星从没有人做过。何俊明那种级别的制作人听了会怎么想？


    他不能用真名。


    不是怕出名。是——他现在太嫩了。一个大一新生，在酒吧驻场演出都还没站稳脚跟，忽然冒出一首能让何俊明那种人正眼看的歌？谁信？


    而且，他的身份太容易被查到。民乐系就那么几个人。一旦暴露，秦鹤鸣会问他歌是怎么写的，陆凯明会让他去参加更多比赛，何俊明会堵在酒吧门口等他——


    太乱了。


    他需要一个马甲。


    张晔拿起笔。在署名栏写下两个字——


    “无名”。


    没有姓。没有来历。就是无名。


    他看着这两个字。笑了一下。


    然后拿起手机，给苏晚棠发了条消息。


    “有首歌。想给何俊明听。能帮我转吗？”


    凌晨两点十分。苏晚棠秒回。


    “你不睡觉？”


    “刚写完。”


    “歌？你写的？”


    “嗯。署名‘无名’。别告诉他是我。”


    “……你搞什么神秘？”


    “先听了再说。明天给你demo。”


    “行吧。睡觉去。”


    张晔关掉手机。关灯。


    黑暗里，《赤伶》的旋律还在脑子里转。


    戏腔的开头。流行的副歌。降调的桥梁。


    全部都在。


    他闭上眼。


    窗外有一辆夜班的洒水车从校门口路过。水洒在地上的声音很轻。


    第一颗种子，长成了树。


    歌已成。


    刀已磨。


    只待出鞘。